Nuit et Brouillard // Alain Resnais (1955)

Noche y Niebla
de Alain Resnais (1955)
Francia

Noche y Niebla es un retrato de lo que fue. Truffaut dice que es la mejor película jamás hecha. Digo que es un retrato de lo que fue porque él quiere mostrar lo que es ahora, hay un juego constante entre el pasado y el presente donde el presente da aún más escalofríos ya que es la representación vívida de todo lo que pasó ahí, toda la gente que murió ahí y todos los secretos que se guardaron y el presente carga con los fantasmas del pasado. El presente es mostrado a color y Resnais utiliza su gran fuerza narrativa para describir estos espacios vacíos, utilizando un montaje que construye el horror de lo que fue y respaldado con una voz en off, un guión escrito por Jean Cayrol, poeta que sobrevivió estas atrocidades. La primer toma de la película me parece magnífica, empezando con un campo abierto, libertad. La grúa baja la cámara y entran en cuadro las bardas de púas que separaban el campo de concentración con la libertad. Con ese simple movimiento de cámara, nos da un prólogo sobre lo terrible que se debe de sentir estar dentro.
Resnais continúa construyendo el terror mediante los espacios vacíos de Auschwitz, usando la metonimia como herramienta básica, introduciéndonos ahora a el espacio más obscuro y escondido creado por el alma de un hombre, un lugar donde el miedo reina y no existe nada más que la perdición. Después, se contrapone con imágenes de archivo de todo lo que quedó de los difuntos. Toneladas de cabello, montañas de cuerpos, cabezas apiladas, jabones hechos de humano y toneladas de gafas son el vestigio de lo que alguna vez fue humano, es imposible pensar en un lugar con más miseria que ese. Resnais construye una película poderosa, capaz de hacernos pensar dos veces antes de pensar en cómo fue el holocausto o cómo fue haber vivido eso. Crudo. Es en lo único que puedo pensar, las imágenes son tan poderosas que es difícil intentar olvidarlas. Truffaut tenía razón.